摇滚爱好者请进 ！！ (在此公告, 我们搬新家了!)

GLT

aerosmith
red hot chili pepper
the smashing pumpkins

神行太保

原帖由 efx 于 17-11-2005 10:43 AM 发表
MEW



[color=Mar ...

谢谢你的资料
朋友介绍下听了这张专辑 -AND THE GLASS HANDED KITES
真的很棒的乐团,我给9/10
最喜欢 Apocalypso,The Zookeper's Boy,Special...etc

迟点挖他们更早的作品~~

efx

原帖由 +视觉系+ 于 3-1-2006 10:47 AM 发表
First Impressions of Earth 终于到手！
喜欢The Strokes的朋友，不要买翻版，也不要上网下载
快快买一张回家珍藏！有14首歌咧。还有booklet的设计也叫人惊喜， ...

绝对赞同+视觉系+的看法,这是他们第三张专辑..音乐呈现的手法也越发精彩!越来越专业,这张专辑绝对是个人近期唱盘上播放率最高的一张,强力推荐!!


1. You Only Live Once
2. Juicebox
3. Heart in a Cage
4. Razorblade
5. On the Other Side
6. Vision of Division
7. Ask Me Anything
8. Electricityscape
9. Killing Lies
10. Fear of Sleep
11. 15 Minutes
12. Ize of the World
13. Evening Sun
14. Red Light

THE STROKES
青春酷盡
Text : 鄭巨

在2001年，五名廿歲出頭的紐約少年以其音樂上以至形象上的酷極姿態橫掃英美樂壇，引發一場所謂紐約New Wave風暴，不可收拾。兩年後，樂隊仍然堅守原來路線，以相若的音樂風格帶來第二張專集，繼續深受樂迷及樂評人愛戴，NME甚至將之形容為「每首曲目均可成為冠軍歌」的超級專集。

The Strokes經歷了Is This It和Room On Fire兩張大獲好評的專輯後，面對Pete Doherty、FranzFerdinand、Block Party等一眾人氣高企的Punk Rock名字，樂隊能否繼續得到樂迷的寵愛，再次攀登商業上的高峰呢?而在創作上又可否更進一步更見深度，還是僅以「堅持音樂風格」為名卻在固步自封呢?

就在1月8日，英國樂迷願意給他們一個肯定的答案。The Strokes第三張專輯First Impressions of Earth推出僅一星期，即成功取得出道四年多以來的第一個英國大碟榜冠軍寶座。即使頭兩張唱片早已深受歡迎，亦只曾到達亞軍位置呢。

根據英國HMV數據顯示，The Strokes的最新唱片，銷量數字比位列第二的James Blunt專輯Back to Bedlam更要整整多出一倍，截至目前為止，其銷售勢頭依然保持不減，走勢凌厲。

HMV音樂部主管Phil Penman對此曾作出這樣的評價：「大多數樂評認為專輯展示了The Strokes的最佳狀態。挑新年初發行First…實在是精明不過的唱片推廣策略，在2006年的第一周便高居皇者寶座，將會給樂隊接下來一整年的發展紮實根基」。

當然，銷路理想以至於英國大碟榜稱皇只屬一般商業成就，樂迷最關心的，始終是槳隊能否在音樂上作出突破。可在各大大小小音樂網站及相關討論區上，卻反映出英美樂迷對First…的評價眾說不一。

有人提道，樂隊的創作靈魂Julian Casablancas已疲態畢露，從歌曲旋律以至其唱腔皆一成不變，即使大碟風格略有變化，亦只屬新瓶舊酒。但也有人認為，樂隊改變歌路絕對勇氣可嘉，但整體效果吃力不討好。就連一向對The Strokes推崇備至的NME雜誌，對新專輯給予尚佳評價，語調略有保留，甚至認為First…是樂隊以至這一輪New Wave浪潮的絕唱。總而言之，First…已不如前兩張專輯般得到壓倒性的全面支持。

The Strokes在First…專輯內銳意求變的決心表露無遺:單從大碟封面及歌曲長度便可略知一二。由Is This It的美女臀部艷照來到今天First…黑漆漆一片;樂隊及大碟名字毫不起眼的低調設計;從前兩張專輯碟長不過三十餘分鐘變成今天五十多分鐘。如此「名副其實」的LP大碟。但在音樂上的改變又是否成功呢?

在老一輩樂迷的心目中，The Strokes也許只是The Velvet Underground、Television和Talking Heads等名字的翻版，是五個深受七、八十年代紐約New Wave浪潮薰陶的黃毛小子而已，即使樂隊走紅，只告曇花一現。

誠然，The Strokes當年一炮而紅，無疑是時勢造就。在近年電音橫流的獨立音樂圈裏，我們看見不少以搖滾出身的音樂人統統放下結他，向電子舞曲及黑人音樂等取材，從而在各種音樂類型之間進行通婚，以最折衷、嶄新的聲音在音樂領域上尋求突破。及後，搖滾樂進入了Post-Rock時代，而隨著Godspeedyoublackemperor與Sigur Ros在千禧年推出的兩張專輯把Post-Rock體系推至高峰，更仿佛向世界宣告「傳統搖滾已死」的訊息。對於以Full Band姿態、演奏Song-Based歌曲為主的樂隊，走紅絕非易事。

不過，否極泰來、世事循環乃必然定律。或許深邃無邊的後搖滾音樂令樂迷的耳朵超載負荷，而Coldplay和Starsailor等英倫樂隊掀起的傷感風氣亦叫當地樂迷厭倦。就在此時，The Strokes和Black Rebel Motorcycle Club以直截了當的搖滾音樂迅速崛起，同時成功晉身《MCB》2001年年度專輯的三甲位置。兩隊樂隊的音樂風格雖說截然不同，但兩者均以酷極的搖滾形象，綻放出最原始的搖滾節奏和張力，令一眾心繫搖滾的樂迷向他們投懷送抱。尤其以The Strokes的悅耳青春節拍，更加老嫩通殺。

或許，重彈紐約New Wave浪潮的舊調，只能取得樂迷一刹那的寵愛，但兩張大碟以相約的音樂取向，仍能保持強大聲勢及獲得高度評價，可見The Strokes的音樂絕對有其獨特風格及自創元素。簡潔悅耳的長青旋律，Julian時而渙散、時而激昂的唱腔，無疑是The Strokes的獨特之處。樂隊對自身音樂風格的執著與堅持，也叫人為之津津樂道。在製作Room On Fire的時候，便曾嫌棄大名鼎鼎的唱片監製Nigel Godrich對歌曲過分修飾，而與舊監製Gordon Raphael重修舊好。加上時裝潮流雜誌對他們衣著打扮的深入研究，鼓手Fabrizio Moretti與影星Drew Barrymore的婚訊等，更起著推波助瀾之效。

Julian筆下的旋律固然擁有一脈相承的New Wave浪族血統，但在歌詞內容及唱腔中均流露出一種含蓄內向的哀愁感覺。他長大於紐約這個大都會城市，父親John Casablancas是著名模特兒公司Elite的創辦人，旗下名模包括Cindy Crawford、Linda Evangelista、Naomi Campbell。就在社會富裕、物質主義盛行的生活環境下，見盡趨炎附勢、爭名奪利等人世間醜惡一面，衍生出一種浪漫主義時代年青人的迷茫、消極、無奈感覺。

外國樂評均認為，First…是The Strokes在歌曲風格及演奏上最積極求變的一次，Julian亦在訪問中指出，「新專輯中的鼓擊將會有更多變化，而結他手Albert經常模仿出兩種節奏，同時增加了更多的演奏讓音樂更加充實、有力，相信我們己表現得更加專業。」

樂隊第一張大碟Is This It蒐集了The Strokes出道數年來所創作的歌曲，並保留樂隊原汁原味的粗糙聲音。後期的修飾加工過程近乎零，實在算不上一次正式的製作大碟過程。樂隊在製作Room On Fire期間，因替換監製擾攘多時，真正灌錄時間也只用上兩個月。樂隊今次閉門造車九個多月的First Impression of Earth，絕對是處心積慮而來，歌曲的演奏變化比前作豐富得多，亦出現了不少中慢版曲目，但大碟整體風格，仍是萬變不離其中。於我而言，Julian在創作上的最大改變，反而是將以往偶爾流露的哀傷感覺加倍放大了。

開場曲You Only Live Once，Julian仍是活力充沛而來，加上Albert充滿朝氣的結他和弦，充分表現出一股New Wave情懷。Julian活潑地唱著，’29 different attributes, Only 7 that you like/ Men don’t notice what they got, Women think of that a lot’，似在道出兩人相處日久，女士總會對伴侶諸多嫌棄，似乎Julian已脫離了刺激的一夜情生活，對兩性長久關係略有體會。

先行單曲Juicebox，搶耳Bassline先聲奪人，印象中The Strokes從未如此Grunge過。Julian邊喝邊唱的On The Other Side，無力地叫喊著，’I hate them all/ I drink some more/ I love them all/ I drink even more/ I hate them even more’，好比友人酒醉後，語無倫次的纏擾著你。’Nobody’s waiting for me on the other side’，惟一清醒知道的，喝得多醉也無人關心，盡顯其孤獨及無奈感。

Vision of Division稱得上是用心良苦之作，也是Julian所稱鼓擊及結他演奏最多變化的曲目，旋律具若干Post-Punk味道，間場的變奏盡顯樂隊的紮實演奏功架。Ask Me Anything純以Synth音效伴奏，是一大創新嘗試，而Evening Sun內的laidback旋律亦頗有驚喜，兩者均表現出樂隊動人一面。後者在動聽的結他伴奏下，Julian以前所未見的浪漫筆觸，記載著兩名摯友在夕陽下道別的心情，’Go your separate way now/ Someday you’ll come back and I’ll be dreaming/ I don’t want to break your heart in two halves/ Keep one half and give one half to me/ I love you more than being seventeen’，苦澀地道出在感情真摯的年青時代，面對人事變遷、世事無常的感慨滋味。

樂隊在Fear Of Sleep的過門部分忽然「迷幻」起來，惜未能進一步發揮，最後演變成一貫的「The Strokes曲目」。15 minutes和Ize of the World屬專輯內的上乘曲目，Ize一詞來自Criticize、Terrorize、Monopolize等十多個串聯成副歌部分的詞彙，Julain似乎認真起來，對現代化社會、戰爭以至恐怖主義作出控訴，曲詞均突顯樂隊的成熟表現。Julian在15 Minutes初段的慢版演奏襯托下，大唱老套搖滾情歌，中段的變奏叫人驚喜萬分，接下來譜出璀璨舞台上的青春樂曲。

Razorblade、Electricityscape、Red Light等餘下曲目是The Strokes的一貫聲音，樂曲的悅耳旋律一如既往，但己不能與Last Night、12:51等樂隊的經典作品媲美。樂隊在First Impression of Earth中銳意求變，無奈勇氣不足，未能創造出全新的音樂風格，模稜兩可的歌曲取向亦不甚討好樂迷，或者算不上一次成功的突破。

然而，The Strokes的潮流形象深受傳媒愛載，繼續以出道四年多來的窄褲、Converse打扮不斷登上歐美日時裝雜誌封面，First…歌詞冊內的藝術畫插圖亦引來雜誌為Art Punk體系作解構，相信樂隊的全方位Icon形象可令其聲勢持續。

硬要摒棄原有的成功之道，尋找另一成功方程式，畢竟是漫長而艱辛的過程，作為樂迷也不宜太過苛刻。First…是樂隊的興衰分水嶺，還是蛻變過程的重要一環，且看樂隊還有多少斤兩吧。年青嘛，日子還多著呢。

natsuko

真不好意思，我對西洋的搖滾樂團不是很熟悉。不過我對華語搖滾歌是非常非常的喜愛。我自己是很欣賞台灣的五月天，他們是衆多的搖滾樂團裏最剛而柔的一團！

hatebreeder

原帖由 神行太保 于 21-2-2006 01:15 AM 发表
有没有这支乐团的爱好者 - In Flames

  

无意中听了新专辑中的Reflect the Storm
蛮喜欢他们的唱法和riffs...有待进 ...

In Flames. Death Metal, 也有人将它定义为 progressive metal. 瑞典乐队, 现在的主唱也就是 Dark Tranquillity 的主音. 在这之前已换过几次队员了. 1994 年第张专辑 - Lunar Strain.
我只选择性的听他们的几首歌而已. 我个人并不是那么喜欢他们的歌.

hatebreeder

原帖由 efx 于 6-3-2006 05:55 PM 发表


绝对赞同+视觉系+的看法,这是他们第三张专辑..音乐呈现的手法也越发精彩!越来越专业,这张专辑绝对是个人近期唱盘上播放率最高的一张,强力推荐!!

[img]http://images.amazon.com/images/P/B000BWI9U0.01.MZ ...

我本来还在考虑要不要买下来,如今看你们对这张专辑的评语这么的好.. 决定了, 会买一张来收藏... 但我不清楚在大马的版本是否是"洁净版".. 好担心买了之后,在听着时会忽然间部分歌词会被消声灭迹.

此仁依剑

原帖由 natsuko 于 6-3-2006 09:45 PM 发表
真不好意思，我對西洋的搖滾樂團不是很熟悉。不過我對華語搖滾歌是非常非常的喜愛。我自己是很欣賞台灣的五月天，他們是衆多的搖滾樂團裏最剛而柔的一團！

er... 华语摇滚乐，还是听中国的吧！崔建，苍蝇，SUBS，NO，诱导社，繁荣的超级市场。。。。。。

GLT

Marilyn Manson乐队是近年哥德摇滚的杰出典范。（1990年组成时原叫Marilyn Manson AndTheSpookyKids,后缩短为Marilyn Manson）乐队共有五名成员组成，除主唱Marilyn Manson外，还有吉他手Zim Zum,鼓手Ginger Fish键盘手Madonna Wayne Gacy,以及低音歌手兼贝司手Twiggy Ramivez。有意思的是每位队员的名字皆由一美女及一变态杀人狂组合，主唱Marilyn Manson便是由Marilyn Monroe (玛丽莲.梦露）加Charles Manson(超级杀人王），又如键盘手Madonna Wayne Gacy ,亦是由Madonna （麦当娜）与John Wayne Gacy（曾杀死3名男童）混合而成。队中灵魂人物Marilyn Manson眼中只有撒旦，从来没有觉得自己是天使。 Manson原名Brian Warner,成长于典行的 美国破碎家庭，自幼便困在地牢，被一堆堆杂物困绕着，家人从不关心他，甚至将他当成玩偶，种种不幸令Manson眼中不再有神，看见的只有创伤，在他的心路历程里只有人间的痛苦与丑恶，因此，他的摇滚哲学是离经叛道反基督。Marilyn Manson正循Galm Rock 路线进行转变，昔日哥德摇滚的有血有肉不见了，随之是一身金光闪闪，连他自己都承认这一点。打从过往推出的3张大碟《Potrait Of American Family》，《Smile LikeChildren》《Antichrist Superstar》开始，他们便被卫道士公开指责。Manson在他的第四张大碟《Mechanical Animals》玩无性别概念，但由于太过招摇，被唱片店拒绝出售。讽刺的是，大碟一经推出，即登美国大碟榜榜首，销量数字更是可观。Marilyn Manson虽是降世邪魔，可歌迷们仍旧疯狂的支持他。1998年他推出了一本名为《The Long Hard Road Out Of Hell》的自传，很多年轻女孩为了得到他的亲笔签名，不惜在寒冷的3月徘徊在受书场，一等就是数十个小时，可见，这个乐队在乐迷心目中的地位之高绝不亚于当年的Nirvana！
　Marilyn Manson既是一支来自佛罗里达的乐队的名称，又是该乐队主音歌手的名字。 这个来自美国中西部的歌手原名Brian Warner，在俄亥俄州的Canton度过孩提时代。他从小不和父母同住，向往着有朝一日成为象Ozzy Osbourne一样的个性英雄。18岁时，移居佛罗里达，在当地的Tampa湾地区从事音乐评论工作。1989年他化名Manson，遇到了吉他手Scott Mitchell(真名为Scott Putesky)。这两人一拍即合，彼此发现其对南佛罗里达音乐景象的看法极其相似。根据Manson在小型谈话节目中得到的经验和由60年代两个着名名词组合而来的名字的启发，他给Scott起名Daisy Berkowitz，分别来源于公爵Daisy的爵士乐组合和杀手David Berkowitz。在贝司手Gidget Gein和键盘手Madonna Wayne-Gracy加入之后，名为Marilyn Manson & the Spooky kids的乐队正式成立。
　　组建之初,他们出演一些付费预定的演出，录制了自己的盒带并自创些特殊的声响效果。很快他们找到了合适的鼓手Sara Lee Lucas替代原先采用的电子鼓机，稍后又以Ginger Fish替换了Sara。他们的风格也逐渐从工业转向硬核。在1992年他们被当地乐迷提名为南佛罗里达州Slammie奖的最佳非主流硬摇滚乐队和年度最佳乐队奖。乐队成员认为名字太长而难以被记住，一致决定去掉后缀，简称为Marilyn Manson。但这并没有使他们的歌迷有所混淆，1993年夏，他们获得了5个Slammie奖提名，并且最终赢得了份量很重的荣誉枣年度最佳乐队。更重要的是Nine Inch Nails的Trent Reznor把Marilyn Manson召入他的Nothing唱片旗下签订合约，并达成在1994年春为Nine Inch Nails乐队的巡演做开场演出的意向。首张专辑《Portrait Of An American Family》(美国家庭的写照)也顺利于1994年7月推出。
　　Nine Inch Nails的巡演开始给Marilyn Manson足够的表现机会，与此同时，Twiggy Ramirez出任新的贝司手替代陷入毒瘾中的Gidget Gein。这次巡演中，不安分的Marilyn Manson显现出其肆无忌惮的个性，引出了不少插曲。除了在犹他州的盐湖城的Delta中心被禁演，Manson在受Nine Inch Nails的邀请上台表演时，他撕碎了一本名为《摩门教之典》的宗教书籍，这导致了服装室被愤怒的人们疯狂地捣毁。同年10月，他安排了与撒旦教堂的创建人Anton Szandor LaVey博士的会面，并被贯以'可尊敬'的称号。在Manson结束巡演回到佛罗里达后，他就因在Jacksonville的裸体演出中的涉嫌强奸指控而被送入监狱。当他一获保释，乐队继续开始独立巡演，这次他们成了真正的主角。在南卡罗莱那州，他们又卷入了由'小鸡事件'引起的争论。事情起因于乐队决定在演出时从台上扔只小鸡到台下的歌迷中，以期引起更疯狂火爆的场面。但实际上，这只小鸡并没有被好战的歌迷所撕碎，反而被一个歌迷搭救。可是，小动物的最终命运并没有驱散Manson借此向撒旦敬献祭礼的流言。由此，Manson也逐渐与邪恶主义联系了起来。 1995年10月，EP专辑'Smells Like Children'(孩子气息)推出，并且经典作品'Sweet Dreams'(甜梦)受到MTV在内的众多媒体的关注。突然之间，Marilyn Manson开始被广泛报道。但历时5个月的巡演中，乐队既逐日声望大增，又面临了内部爆发的矛盾，其中暴戾的Manson在纽约竟把Berkowitz推下舞台。
　　在他们回到佛罗里达后，Berkowitz退出乐队。虽然后来一些内部人士宣称Berkowitz没有参与创作Marilyn Manson1996年推出的专辑《Antichrist Superstar》(反基督超级明星)，但他的名字后来还是出现在专辑的出演名单上，致使此后Berkowitz控告Manson，要求享有应支付的版税。纠纷后，为寻找合适吉他手，乐队在《乡村之声》杂志上刊登广告，经过在150名应征者中的筛选，选中了Zim Zum。专辑于1996年10月推出，迅速在Billboard排行榜上获得第3名的成绩，并大受好评。这些歌与他们早先狂欢式的效果相比，在词作上注入了更深更多的热情，也更具严肃的效果。（摘自Marilyn Manson中文网）

efx

原帖由 此仁依剑 于 9-3-2006 09:41 PM 发表


er... 华语摇滚乐，还是听中国的吧！崔建，苍蝇，SUBS，NO，诱导社，繁荣的超级市场。。。。。。

原帖由 natsuko 于 6-3-2006 09:45 PM 发表
真不好意思，我對西洋的搖滾樂團不是很熟悉。不過我對華語搖滾歌是非常非常的喜愛。我自己是很欣賞台灣的五月天，他們是衆多的搖滾樂團裏最剛而柔的一團！

如果有兴趣可以到这里看看,台湾的摇滚不止只有流行的东西...可能大多数的人都从主流媒体得知台湾的消息吧!其实还有很多优秀的音乐人是很少被报道的 ....

http://forum.sosot.net/viewthread.php?tid=26169&fpage=2

[ 本帖最后由 efx 于 10-3-2006 01:25 PM 编辑 ]

portnoy420

top 100 rock essemble(western)
http://www.digitaldreamdoor.com/pages/best_inst.html

portnoy420

top 100 rock drummer
http://www.digitaldreamdoor.com/pages/best_drummers.html

portnoy420

top 100 rock guitarist
http://www.digitaldreamdoor.com/pages/best_newguitar.html

portnoy420

DREAM THEATER!!
他们是我目前听过为止最棒的乐团！
何谓最棒？
我最欣赏的就是他们的技术和创作才华！
Dream Theater is:
James LaBrie-vocals

John Myung-bass

John Petrucci-guitars

Mike Portnoy-drums

Jordan Rudess-keybords



他们都是美国著名音乐学院-Berklee College的毕业生。
摇滚乐也有分很多种，他们是玩Progressive Rock(前卫摇滚〕的，更正确地来说，他们是Metal,Hard Rock和Classic Progressive Rock的结合体！

他们的歌...充满了震撼...我第一次 听他们的歌差点感动得要哭！我被他们惊人的技术，壮观的旋律和复杂的节奏给征服了...那时起我就确定，他们就是我想要的音乐！

他们出过的专集有：
When Dream and Day Unite-1989
Images and Words-1992
Awake-1994
Falling Into Infinity-1997
Scenes from a Memory-1999
Six Degrees of Inner Turbulence-2002
Train of Thought-2003
Octavarium-2005

其中Scenes from a Memory是我（也是许多DT fans)最喜爱的一张。它整张专集是在叙诉一个故事，更被誉为'摇滚歌剧'。也是我听过旋律最优美的一张专集。




this year is their 20th anniversarry!!!


[ 本帖最后由 portnoy420 于 13-3-2006 11:44 PM 编辑 ]

Rossie

顶你，但是相信这里没有几个人会欣赏。

efx

开始听Black Rebel Motorcycle Club的时候,刚好是NEW WAVE潮的开端..以为又是一支趁热推出专辑赚钱的乐队,可能一张专辑就成绝响了.但结果是乐队不止出了第三张,还成功的达到音乐风格上的突破!的确叫人刮目相看..乐队近期的第三张专辑- "HOWL",透露出他们音乐风格源于美国草跟性的FOLK, COUNTRY,GOSPEL等音乐.热烈推荐,并转载MCB对他们的访问及乐评:

BLACK REBEL MOTORCYCLE CLUB
亞美利堅騎士
Text : 袁智聰
Post Date : 2005-09-16

2001秋天，筆者收到單曲Whatever Happened To My Rock “N” Roll(Punk Song)的Advanced CD，那是美國洛杉磯樂隊Black Rebel Motorcycle Club的作品。從揚聲器傳出，是狂飆而來的White Noise結他音量，直截了當得來卻沉澱著一股師承自The Jesus And Mary Chain的闇黑搖滾張力──久未聽過如此叫筆者狂喜不已的搖滾曲目，頓時教我為之目瞪口呆，從此自動加入成為「黑色叛逆摩托車俱樂部」會員。

四年後，發覺原來英國導演Michael Winterbottom也是「黑色叛逆摩托車俱樂部」的會員，BRMC不但是其中一支於其爭議性情慾電影9 Songs裡粉墨登場的樂隊，影片更由他們分別演出Whatever Happened To My Rock “N” Roll(Punk Song)及Love Burns作首尾呼應。

然而在過去一年，對於BRMC來說卻有點不尋常。先是樂隊自行跟Virgin Records解除合約，繼而鼓手Nick Jago又因跟Peter Hayes發生衝突而在歐洲巡迴演出期間離隊。到底這個「黑色叛逆摩托車俱樂部」發生了甚麼事？

幸而，這個不尋常的年頭，卻造就了BRMC得以“Restart”的機會。Nick歸隊、再找到新的唱片公司歸宿，那又是一個新的開始。重新啟動的BRMC，亦打造出風格跟以往為大相逕庭的第三張專輯Howl──帶來是一張滿佈Blues、Country、Folk、Gospel與Soul根源的Americana著作（實情是唱片也曾暫名為The Americana LP）。

你說他們毅然脫胎換骨而來嗎？但其實這根本就是在他們身上蟄伏的另一面體──透過電話接觸到身處洛杉磯的主唱兼結他手Peter Hayes如是解說。

曾看過有記者寫道BRMC是一支不善辭令的樂隊，訪問Peter的時候乃確實予我這感覺。然而，想不到是外表酷極了的他原來是頗有幽默感的傢伙。

後維珍時代
由Peter Hayes（主唱／結他）、Robert Turner（主唱／低音結他）和Nick Jago（鼓）組成的BRMC，樂隊取名自馬龍白蘭度五十年代電影The Wild Ones裡之電單車黨名稱，結集了巨大結他音牆與陰溼潮濕低迴氣氛的處男專輯B.R.M.C.其實於2001年已在美國本土發行，直至02年他們席捲英倫市場，BRMC才得以聲名大噪、蜚聲國際。甚至他們走向直截了當、把張力壓縮而來的第二張專輯Take Them On, On Your Own，也是移師倫敦灌錄。

BRMC早在1999年已跟Virgin Records America簽下一紙合約，然而只有發表過兩張專輯的他們，便在04年決定跟Virgin脫離賓主關係，由他們提出解除合約。

「他們似乎對於我們製作另一張唱片並不太感興趣。他們對我們失去了興趣，也自然好讓我們離去，而我們也很高興能夠離開，為我們的音樂回復自由身。唱片公司的角色是安排出版唱片的事宜，要是真的能夠幫到我們，那固然很棒；但不然的話，便惟有蟬過別枝。對我來說，這並沒有甚麼大不了。」

沒有唱片公司合約在身（其實一向BRMC都擁有自家廠牌Abstract Dragon），換句話說Howl就是在沒壓力與自由自主的情況下衍生。

「對，這或多或少是一點策略。我們實踐了為自己邁前一步的可能性，從而沒有人會干涉你的取向，只有我們自己斟酌那該做甚麼，一切以盡享樂趣為己任。」

既解除了唱片合約，繼而又跟Nick鬧翻且那段日子，樂隊可有何危機感出現過？

「首先，沒有唱片合約在身，那從不叫人憂心的事，沒有甚麼大不了。至於Nick之離隊，那是時候給大家作暫休、讓大家冷靜下來。所以我們來一個小休、退一步、呼吸一口氣，然後再繼續，那是一件好事。」

AMERICANA BEAUTY
Howl共分兩個階段灌錄：先在去年6月來到Mad Action兩位主將Ryan Cobb和Paul Cobb位於費城的錄音室展開了首個Session，收錄了Shuffle Your Feet、Sympathetic Noose和The Line三曲。然後在8月間他們暫停了錄音的工作，為歐洲各大音樂節舉行巡迴演出，弄至在蘇格蘭愛登堡演出期間發生Nick離隊事件。直到11月他們在洛杉磯的Sandbox錄音室再度展開灌錄工作，繼而Nick亦告歸隊，BRMC的完整陣容終告重現。

在首個Session時，他們已為這專輯定下了幾個大方向：1. 用回一些多年前寫下風格較具根源味的歌曲，以展示樂隊迥異的一面；2. 由於大部分歌曲都是用木結他寫成，但他們卻又不想做出一張Unplugged或有如Bruce Springsteen的Nebraske般之Acoustic唱片；3. 首次邀請客席樂手參與。

Howl內的歌曲，就是反樸歸真地滿溢著Blues、Country、Folk、Gospel、Soul等美國根源樂派的影響而來，彷彿看到他們試圖重投踏實(Down-to-earth)的音樂路線。

「哈哈，我們一向都很Down-to-earth。畢竟這是我們的音樂淵源的一部分，故此這是最好作為Down-to-earth的方式。我們不是搖滾巨星、也不追求形象，只是一心打造出我們喜歡的音樂，而不是要求唱片能大賣。這些傳統音源是樂隊自開始以來的一部分，很多第一、二張專輯內的歌曲都是用木結他寫成，而今次有四、五首歌都是寫於首張專輯的時候或之前，只是未能放進從前的搖滾唱片裡。但這是樂隊所不可或缺的一部分，所以便在今次介紹給樂迷認識。」

自幼在農村生活的Peter，伴隨他成長是一眾鄉謠與民歌音樂，而Robert則一直也有收集騷靈音樂唱片，這正是二人過去所鮮為人知的音樂背景。那麼Howl就是BRMC的Americana專輯吧，對嗎？

「對，絕對是，我想這也是一個計劃來。有趣是，我們在美國發跡，人們所關心是我們能彰顯幾多英倫之音；近年較多在英國發展，我們反而創作出很美國的樂風。」

反樸歸真的，還有今次Robert Turner用回他的本名Robert Levon Been。當年他因為不想活在其父Michael Been（八十年代新浪潮樂隊The Call主將）的影子下，而隱藏了其本來姓氏。

在唱片封套內頁可見，他們還特別鳴謝美國著名Roots Rock唱作人T-Bone Burnett，那是甚麼的一回事？

「他為一曲Ain’t No Easy Way做了一個混音版本，但最終沒有用上，而我們亦以另一手法再作混音。他是BRMC的一位好友，在製作這張專輯時給予我們很多支持。他並非特別地影響到這唱片的風格，但他卻幫助了我們很多，如他給我聽了一首曲子，我便因為那曲子而寫出Restless Sinner；又如他在聲音上有很棒的建議，助我們達到那很Americana的聲音。」

幽暗依然
先行單曲Ain’t No Easy Way是一首彰顯著藍調與鄉謠搖滾根源的作品，表面上反樸歸真，但其邪氣Steel結他與辛辣口琴獨奏，卻令整首歌曲有如風暴般而來。

當然，唱片開場曲Shuffle Your Feet正告訴了大家BRMC是可以來得如斯富有Gospel與Soulful氣息。論美妙之最，那定是Promise這首漂得沒話說的Gospel Ballad，從Peter情深款款的主唱到其和唱部分，已達縈繞心頭之效。

由於Nick曾有一段時間缺席錄音，故可察覺到這次有不少歌曲是沒有鼓擊部分，像Devil’s Waiting這首幽悒的Country Ballad、黯然低迴的Folk-Blues曲目Fault Line、慘白滄涼的藍調歌曲Restless Sinner以及很Bob Dylan式Folky之音的Complicated Situation，都造就了他們徹底地Acoustic的時候。

然而Howl並不是一張要Laidback而來的唱片，就正如唱片名字是作為對Beat詩人Allen Ginsberg致敬一樣，在音樂他們仍幽暗依然。主題曲Howl繼續灌注著The Jesus And Mary Chain的低調神韻，只是換上由Hammond Organ來引領此曲。Gospel Song曲如其名地Gospel，但仍不乏The Velvet Underground的神髓──Gospel遇上VU，便變成很Spiritualized吧。The Line再以VU / Mary Chain式節奏引出，那份蒼白、沉思、闇黑與暗湧，重現了樂隊懾人的低調美學──此曲完結之後，還響起了一首有如Spiritualized般的Ballad作品，那是甚麼來？

Peter解畫，這是唱片的隱藏曲目，名為Open Invitation。「The Line太嚴肅，所以大家深呼吸一下之後，再以此曲為專輯作終結。」

PLAY IT LOUD AGAIN
Howl的最大作用，是全然讓BRMC擺脫了The Jesus And Mary Chain的影子。

「關於The Jesus And Mary Chain的比較……哈哈，我們只是在BRMC的首份Biography裡提過一眾我們喜歡的樂隊，然而所有閱讀過的人都自此樂此不疲地提著這些影響，結果變成野火燎原般蔓延。對我來說，這只是一群懶惰的記者之比較。我們在聲音上確有雷同之處，這說法可以成立的，畢竟他們也是偉大的樂隊。可是人們不但以音樂來比較，連形象也混為一談（指Peter和Robert的蓬鬆髮型與他們的黑衣著是倣效自Mary Chain的Reed氏兄弟），但我們卻從不是以形象出發。」

未來會重返這種搖滾路線嗎？

「我仍喜歡以巨大音量演奏，甚至這專輯內的歌曲作現場演出時也會作大大聲地奏出。我不是要玩Mandolin，我仍是搖滾樂手，仍玩電結他的，所以BRMC不會變成一支Country Rock或Blues樂隊，我們之目的只是試圖寫出美好的歌曲。但我肯定我們會再次大音量起來。」

BRMC的官方网站:http://www.blackrebelmotorcycleclub.com/

封套设计风格贯彻始终的冷酷`黑暗:


1. Love Burns   
2. Red Eyes And Tears   
3. Whatever Happened To M...   
4. Awake   
5. White Palms   
6. As Sure As The Sun   
7. Rifles   
8. Too Real   
9. Spread Your Love   
10. Head Up High   
11. Salvation


1. Stop   
2. Six Barrel Shot Gun   
3. We're All In Live   
4. In Like The Rose   
5. Ha Ha High Babe   
6. Generation   
7. Shade Of Blue   
8. US Government   
9. And I'm Aching   
10. Suddenly   
11. Rise Or Fall   
12. Heart + Soul


1. Shuffle Your Feet   
2. Howl   
3. Devil's Waitin'   
4. Ain't No Easy Way   
5. Still Suspicion Holds ...   
6. Fault Line   
7. Promise   
8. Weight Of The World   
9. Restless Sinner   
10. Gospel Song   
11. Complicated Situation   
12. Sympathetic Noose   
13. The Line   
14. Open Invitation

哈哈，我比较喜欢hardcore类的。Atreyu, Drowning Pool, Marilyn Manson, Still Remains,Chimaira, Ill Nino, Slipknot, My Chemical Romance, Killswitch Engage, Trivium, Korn, Ramones, Kiss,Live, Incubus, Cradle of Filth, Fear Factory, A Perfect Circle, The Agony Scene, Soulfly, Otep, Spineshank, Mudvayne, Linkin Park, Kittie, Drain sth, Guns and Roses, Silverchair, One Minute Silence, 3 Doors Down, Machine Head, Godsmack, Velvet Revolver, Goo Goo Dolls, Metallica, Theory of A Deadman, Nickelback, Garbage, As i Lay Dying, Shadows Fall, In Flames,Devildriver. 相信这些你们都懂吧！

我想介绍一个band叫Trivium. 主唱才十九岁也！真的很不错。

efx

原帖由 koksoon 于 16-3-2006 07:10 PM 发表
哈哈，我比较喜欢hardcore类的。Atreyu, Drowning Pool, Marilyn Manson, Still Remains,Chimaira, Ill Nino, Slipknot, My Chemical Romance, Killswitch Engage, Trivium, Korn, Ramones, Kiss,Live, Incubus,  ...

嘿 .. 朋友,可以有TRIVIUM更多资料及图片分享吗?谢谢..!

三

原帖由 koksoon 于 16-3-2006 07:10 PM 发表
哈哈，我比较喜欢hardcore类的。Atreyu, Drowning Pool, Marilyn Manson, Still Remains,Chimaira, Ill Nino, Slipknot, My Chemical Romance, Killswitch Engage, Trivium, Korn, Ramones, Kiss,Live, Incubus,  ...

看过他们一首mv，忘了什么歌名，但超棒。
主音吉他solo也不错~

哈，请去trivium.org的网站好吗？我还不懂得怎样copy and paste叻！请愿凉。还有你一定要听这张album叫 roadrunner united。 它结和了来自不同band的member一起的创作。有max cavalera, slipknot 的corey taylor, joey jordison.king diamond, cradle of filth 的dani filth,sepultura 的吉他手andreas kisser, trivium 的主音也有参与哦！如果没记错，在sunway pyramid 的music valley 应该找的到。真的一定要听哦！！不然肯定会后悔。也可去www.roarunnerecords.com游缆。

原帖由 efx 于 18-3-2006 11:13 AM 发表


嘿 .. 朋友,可以有TRIVIUM更多资料及图片分享吗?谢谢..!

哈，请去www.trivium.org的网站好吗？我还不懂得怎样copy and paste叻！请愿凉。还有你一定要听这张album叫 roadrunner united。 它结和了来自不同band的member一起的创作。有max cavalera, slipknot 的corey taylor, joey jordison.king diamond, cradle of filth 的dani filth,sepultura 的吉他手andreas kisser, trivium 的主音也有参与哦！如果没记错，在sunway pyramid 的music valley 应该找的到。真的一定要听哦！！不然肯定会后悔。也可去http://roadrunnerrecords.com/artists/RoadrunnerUnited/游缆。





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